百度 修改宪法，是党和国家政治生活中的一件大事，是中共中央从新时代坚持和发展中国特色社会主义的全局和战略高度作出的重大政治决策，也是推进全面依法治国、推进国家治理体系和治理能力现代化的重大举措。
8月2日，“守真——石朴艺术展”在中国美术馆正式开幕。展览展出石朴百余幅精品力作，集中呈现了他数十年深耕传统笔墨、融现代审美于创作的艺术。
石朴，1950年出生于陕西岐山，是当代中国杰出的画家，擅长山水、书法，同时在太极拳领域也颇有造诣。他自幼热爱绘画，天资聪颖且领悟力强，自上世纪60年代起便笔耕不辍，以书画为寄托。其山水画，遇罗铭而启蒙，读秋园而悟道，远取法宋元明清明贤，近取法黄宾虹、黄秋园、陈子庄等名家，博采古今，沿着纯正的“中国画脉”不断精进。此次展览为石朴首次在中国美术馆举办个展，由陕西省美术家协会主办，程征、尚辉担任学术主持，张思远担任总策划。
中国美术馆馆长潘义奎表示：“石朴先生数十载潜心翰墨，深耕传统，不为时风所动，始终秉持文化自信，笃行中华书画正脉。虽历经西学东渐，却毅然选择守护传统根脉，这份自觉与坚守，令人动容。其作品深植中华文化沃土，融山河灵秀与家国深情，印证了‘守正方得创新，沉潜始能高远’的艺术规律。”
陕西省美协主席、西安美术学院院长朱尽晖表示：“我们感受石朴先生的作品有三点印象深刻：一是透射出强烈的‘敬’，是对中国文化的致敬、对中国文化的研习和对中国绘画的传承；二是‘写’，用绘画写心、写景、写过程、写经历、写感受，所以这些笔墨是用心的观察、是体验的自然，是发现生活的美好，加上对笔墨的锤炼和表达；三是‘界’，无界、境界和跨界。”
本次展览学术主持、西安美术学院教授程征中表示：“石朴是继上个世纪七十年代吴凡发现了陈子庄，八十年代李可染等发现了黄秋园之后，于十年前由杨仁恺、薛永年、孙克、邵大箴等先生发现的又一位隐身民间、造诣深厚的传统型山水画家。”他说，石朴先生以继承和发扬中国文化传统为信仰，屏蔽时流，数十年如一日，彻底而坚定地遵照传统法则修炼自身，像一位独守阵地的战士，坚守在中国美学思想核心价值的高地。
石朴先生在致答谢辞时说：“这次展出的是我这近十几年以来的作品。从七十年代初，我就在追寻中国传统绘画的道路上，至今已经走过了五十余年，这五十余年一晃而过。当时我只是一个二十多岁的青年，如今已经变成白发老人，令人感慨万千。”
当天下午，“守真——石朴艺术展”学术研讨会在中国美术馆七层举行。程征、尚辉、孙克、王镛、陈醉、刘曦林、陈传席、王鲁湘、王平、徐涟、徐虹、杨斌、张渝、王犁、魏祥奇等国内著名学者专家对石朴作品进行了深度讨论，就其画以载道、田园意境、林泉之心、抱朴守真创作理念展开分析和讨论。
本次展览学术主持、中国美术家协会理论与策展委员会主任尚辉认为：“石朴作品的整体风貌如其名，以‘朴素’为基调。然而，这种朴素绝非单薄，还蕴藏着苍茫与厚重。他融合了三种看似相异的审美特质即朴素、苍茫、厚重，形成了独特而统一的艺术风格。这种融合的难度在于，当代艺术创作常被‘现代性视觉’所引领，创作者过度聚焦于‘新颖感’的研发与创新。身处视觉文化时代，速度与刺激自有其意义，但石朴的实践揭示了中国画的另一条路径——回归传统的‘内观视觉’。石朴作品的核心价值，除笔法、观照方式外，更在于“画心境”。这心境源于其生活方式、行为实践，以及深厚学养带来的精神涵养。文人画的精髓正在于诗性滋养下所生发的深邃意境，画面虽简，精神却可至为凝重、厚重与深远。石朴以最淡的枯墨，达到了这种境界，这在当下艺术追求中尤为稀缺。”
本次展览将持续到8月12日。
8月2日，“守真——石朴艺术展”在中国美术馆正式开幕。展览展出石朴百余幅精品力作，集中呈现了他数十年深耕传统笔墨、融现代审美于创作的艺术。
石朴，1950年出生于陕西岐山，是当代中国杰出的画家，擅长山水、书法，同时在太极拳领域也颇有造诣。他自幼热爱绘画，天资聪颖且领悟力强，自上世纪60年代起便笔耕不辍，以书画为寄托。其山水画，遇罗铭而启蒙，读秋园而悟道，远取法宋元明清明贤，近取法黄宾虹、黄秋园、陈子庄等名家，博采古今，沿着纯正的“中国画脉”不断精进。此次展览为石朴首次在中国美术馆举办个展，由陕西省美术家协会主办，程征、尚辉担任学术主持，张思远担任总策划。
中国美术馆馆长潘义奎表示：“石朴先生数十载潜心翰墨，深耕传统，不为时风所动，始终秉持文化自信，笃行中华书画正脉。虽历经西学东渐，却毅然选择守护传统根脉，这份自觉与坚守，令人动容。其作品深植中华文化沃土，融山河灵秀与家国深情，印证了‘守正方得创新，沉潜始能高远’的艺术规律。”
陕西省美协主席、西安美术学院院长朱尽晖表示：“我们感受石朴先生的作品有三点印象深刻：一是透射出强烈的‘敬’，是对中国文化的致敬、对中国文化的研习和对中国绘画的传承；二是‘写’，用绘画写心、写景、写过程、写经历、写感受，所以这些笔墨是用心的观察、是体验的自然，是发现生活的美好，加上对笔墨的锤炼和表达；三是‘界’，无界、境界和跨界。”
本次展览学术主持、西安美术学院教授程征中表示：“石朴是继上个世纪七十年代吴凡发现了陈子庄，八十年代李可染等发现了黄秋园之后，于十年前由杨仁恺、薛永年、孙克、邵大箴等先生发现的又一位隐身民间、造诣深厚的传统型山水画家。”他说，石朴先生以继承和发扬中国文化传统为信仰，屏蔽时流，数十年如一日，彻底而坚定地遵照传统法则修炼自身，像一位独守阵地的战士，坚守在中国美学思想核心价值的高地。
石朴先生在致答谢辞时说：“这次展出的是我这近十几年以来的作品。从七十年代初，我就在追寻中国传统绘画的道路上，至今已经走过了五十余年，这五十余年一晃而过。当时我只是一个二十多岁的青年，如今已经变成白发老人，令人感慨万千。”
当天下午，“守真——石朴艺术展”学术研讨会在中国美术馆七层举行。程征、尚辉、孙克、王镛、陈醉、刘曦林、陈传席、王鲁湘、王平、徐涟、徐虹、杨斌、张渝、王犁、魏祥奇等国内著名学者专家对石朴作品进行了深度讨论，就其画以载道、田园意境、林泉之心、抱朴守真创作理念展开分析和讨论。
本次展览学术主持、中国美术家协会理论与策展委员会主任尚辉认为：“石朴作品的整体风貌如其名，以‘朴素’为基调。然而，这种朴素绝非单薄，还蕴藏着苍茫与厚重。他融合了三种看似相异的审美特质即朴素、苍茫、厚重，形成了独特而统一的艺术风格。这种融合的难度在于，当代艺术创作常被‘现代性视觉’所引领，创作者过度聚焦于‘新颖感’的研发与创新。身处视觉文化时代，速度与刺激自有其意义，但石朴的实践揭示了中国画的另一条路径——回归传统的‘内观视觉’。石朴作品的核心价值，除笔法、观照方式外，更在于“画心境”。这心境源于其生活方式、行为实践，以及深厚学养带来的精神涵养。文人画的精髓正在于诗性滋养下所生发的深邃意境，画面虽简，精神却可至为凝重、厚重与深远。石朴以最淡的枯墨，达到了这种境界，这在当下艺术追求中尤为稀缺。”
本次展览将持续到8月12日。
